Маэстро Рустем Абязов и «La Primavera»

Казанский государственный камерный оркестр «La Primavera»

Один из лучших музыкальных коллективов России – Казанский государственный камерный оркестр «La Primavera» начал свою творческую деятельность в 1989 году. 

Создание феномена «La Primaverа», включающего синтез утонченной музыкальности, высокого уровня профессионального мастерства и коллективной энергии молодых талантливых исполнителей, - несомненная заслуга организатора и бессменного руководителя оркестра – заслуженного деятеля искусств Российской Федерации, народного артиста и заслуженного деятеля искусств Республики Татарстан, лауреата Государственной премии РТ в области литературы и искусства им. Г. Тукая Рустема Абязова. Объединив влюбленных в музыку энтузиастов, маэстро в кратчайший срок добился высоких результатов, определивших популярность оркестра, как у знатоков, так и у широкой публики.

 Репертуар оркестра включает свыше 800 сочинений, среди них произведения крупной формы западноевропейских, русских и татарских композиторов, а также оркестровые миниатюры, от барокко до джаза и рока. Значительная часть репертуара записана на 24 компакт-дисках. Эти записи, отражающие широту музыкальных  интересов коллектива при индивидуальном стилевом подходе к каждому произведению, часто звучат на волнах российских радиостанций «Маяк» и «Орфей».

Искусству «La Primavera» восторженно аплодировали слушатели в Королевском Дворце Стокгольма и в Тунисском Колизее, на Всемирной ярмарке в Ганновере и во многих других концертных залах России и Украины, Германии, Швеции, Швейцарии, Франции, Туниса, Греции, Китая, Турции. Идеальная сыгранность исполнителей, тончайшая звуковая живопись и ювелирная штриховая точность, феерическая виртуозность и великолепное чувство стиля неоднократно отмечены музыкальными критиками, рецензирующими выступления Казанского камерного оркестра.

Постоянное обновление музыкального содержания, знакомство слушателей с редко исполняемыми произведениями или представленными впервые, стилевая универсальность, позволяющая музыкантам исполнять и сочинения классического репертуара с участием выдающихся исполнителей современности – И. Бочковой, М. Майского, М. Яшвили, И. Фролова и популярную, джазовую, рок-музыку в сотрудничестве с И. Бутманом, Д. Крамером, Э. Шилклопером, Н. Носковым, Н. Басковым, К. Хенсли, -  отличительные черты этого коллектива поистине неограниченных  возможностей.

Концертные выступления:

• в городах России: Москва, Санкт-Петербург, Екатеринбург, Йошкар-Ола, Липецк, Саранск, Уфа, Чебоксары, Челябинск, Казань, Азнакаево, Альметьевск, Актюба, Бугульма, Елабуга, Набережные Челны, Нижнекамск, Нурлат, Бавлы;
• за рубежом: Германия (1993, 1995, 2000, 2006 гг.), Швеция (1999, 2000, 2004 гг.), Греция (2001 г.), Тунис (2002 г.), Китай (2002 г.), Украина (2003 г.), Турция (2004, 2006), Казахстан (2004), Швейцария (2005, 2006, 2007, 2008), Франция (2006, 2007 2008), Абхазия (2008), Азербайджан (2008).

Участие в фестивалях:

• Международный фестиваль "Звёзды белых ночей" ( Санкт-Петербург, 1996 г.);
• Академия музыки "Новое передвижничество" (Казань, 1996 г.; Елабуга, 1999 г.; Казань - Москва, 2005 г.);
• Международный фестиваль "Европа - Азия" (Казань, 1996, 1998, 2000, 2002, 2005, 2007 гг.);
• Международный фестиваль "Рождественские музыкальные встречи в Северной Пальмире" (Санкт-Петербург, 1997 г.);
• V Фестиваль симфонической и хоровой музыки (Уфа, 1998 г.);
• Музыкальный фестиваль в Королевском Дворце (Швеция, Стокгольм, 1999, 2000 гг.);
• Неделя музыки и искусства "Юнселе - 99" (Швеция, 1999 г.);
• Неделя музыки в Хальмстаде (Швеция, 2000 г.);
• Фестиваль старинной и современной камерной музыки (Уфа, 2001 г.);
• 1-й Международный музыкальный фестиваль в Волосе (Греция, 2001 г.);
• XVII международный фестиваль симфонической музыки в Эль-Джеме (Тунис, 2002 г.);
• II Музыкальный фестиваль "Молодежные Академии России" (Казань - Екатеринбург - Москва, 2004 г.);
• Kammar Musik Festival (Стенунгсунд, Швеция, 2004 г.);
• Musik och Konst (Юнселе, Швеция, 2004 г.);
• Musik vid Dellen (Швеция, 2004 г.);
• Musik vid Siljan (Швеция, 2004 г.);
• Les Classiques de Villars (Швейцария, 2005, 2006, 2007 гг.);
• Международный музыкальный фестиваль "Ты, Моцарт, Бог!.." (Казань, 2006г.)
• I Международный фестиваль "Классическая гитара в XXI веке" (Казань, 2007г.)
• Les Sommets du Classigue (Crans-Montana, Швейцария, 2008г.)
• Музыкальный фестиваль "Хибла Герзмава приглашает..." (Абхазия, 2008г.)
• III Казанский Международный фестиваль "Классическая гитара в XXI веке" (Казань, 2009г.)
• IX Международный фестиваль новой музыки "Европа-Азия" (Казань,2009г.)

С "La Primavera" выступали:

• дирижёры: П. Белломиа (Канада), М. Венглер (Люксембург), А. Ишмуратов (Канада), Д. Ковальски (Бельгия), Стефан фон Крон (Стефано Каталано, США), Рэндл Лендор (Великобритания), М. Мона (Франция), З. Сатмари (Германия), У. Хайнке (Германия), Б. Шён (Германия); В. Онуфриев (Россия).
• солисты:
  • народные артисты России: профессор И. Бочкова (Москва), профессор Ф. Липс (Москва), профессор В. Тонха (Москва), профессор И. Фролов (Москва), профессор А. Винницкий (Москва);
  • заслуженные артисты России: И.Газиев (Уфа), Х.Гирзмава (Москва), Л.Камелина (Красноярск), Д.Крамер (Москва), А.Сафиуллин (Москва), профессор Ю.Тканов (Москва), С.Ялышева (Санкт-Петербург), профессор М.Яшвили (Москва), Х.Чинакаев (Санкт-Петербург), Р.Шакиров (Санкт-Петербург); 
  • лауреаты международных конкурсов: А.Бараховский (Германия), И.Бутман (Москва), Т.Вымятнина (Москва), М.Дробинский (Франция), С.Калинин (Франция), Ю.Кляйн (Словакия), Р.Кудояров (Москва),    В.Ладюк (Москва), П.Лещенко (Франция), М.Майский (Израиль), Л.Лундстрем (Москва), М.Маранг (Голландия), М.Местре (Испания), Е.Михайлов (Казань), П.С.Мёже (Франция), Р.Э.Морган (Голландия), К.Оппер (Франция), Ю.Почтарь (Франция), К.Рока (Франция), Р.Сайткулов (Франция), А.Тростянский (Москва), Р.Урасин (Казань), П.Хальберг (Швеция), С.ван Хеннип (Голландия), М.Цинман (Москва), А.Шагимуратова (Москва), А.Шилклопер (Москва), П.Яблонский (Швеция), И.Гофман (Москва), Х.Динова (США), Фон Вангенхайм Андреас (Германия), Д.Илларионов (Москва), А.Бегутов (Казань), А.Дервоед (Москва), Е.Яппарова (Санкт-Петербург), Лотар Хензель (Германия), В.Харисов (Казань), М.Лидский (Москва), П.Сербин (Москва), О.Ивушейкова (Москва), А.Баева (Москва), А.Дервоед (Москва), О.Цагарелли (Москва)  и другие.

Рустем Юнусович Абязов

 Создатель, бессменный художественный руководитель и главный дирижёр Казанского государственного камерного оркестра "La Primavera", Рустем Юнусович Абязов родился в 1959 году в Казани. После обучения в средней специальной музыкальной школе при Казанской государственной консерватории (1966-1977 гг.), поступил в Московскую государственную консерваторию, которую окончил по специальности "скрипка" в 1982 г. (класс профессора И.В.Бочковой). В 1997-1990 гг. в Казанской государственной консерватории получил второе высшее образование по специальности "композиция" (класс профессора Ш.К.Шарифуллина). В 1983-86 гг. - солист Татарской государственной филармонии, в 1986-96 гг. - директор -художественный руководитель средней специальной музыкальной школы-лицея при Казанской государственной консерватории. В 1991 г. удостоен почётного звания "Заслуженный деятель искусств Республики Татарстан", в 1998 г. - почётного звания "Народный артист Республики Татарстан". В 2003 г. Абязову Р.Ю. присуждена Государственная премия РТ в области литературы и искусства им. Г.Тукая. В 2005 г. Абязов Р.Ю. удостоен почетного звания "Заслуженный деятель искусств Российской Федерации".

По итогам 2002г. всероссийская газета "Музыкальное обозрение" назвала Р.Абязова "дирижером года".

В 1989 г. Р.Абязов создал камерный оркестр "La Primavera", в кратчайший срок ставший одним из самых ярких музыкальных коллективов России.

Много выступает Р.Абязов и как скрипач.

Кроме выступлений в качестве солиста со своим оркестром, он играет в различных ансамблях: трио, квартете. Около двадцати лет существовал и активно концертировал семейный дуэт с пианисткой, заслуженной артисткой РТ Зельфирой Абязовой.

Как дирижёр и скрипач гастролировал по городам России: Азнакаево, Альметьевск, Астрахань, Архангельск, Бугульма, Йошкар-Ола, Екатеринбург, Елабуга, Зеленодольск, Ижевск, Казань, Кемерово, Красноярск, Лениногорск, Москва, Набережные Челны, Нижнекамск, Нурлат, Санкт-Петербург, Самара, Саранск, Саратов, Стерлитамак, Тольятти, Тюмень, Уфа, Уруссу, Чебоксары, Челябинск, Чистополь;

за рубежом: Венгрия (1982), Германия (1992, 1993, 1994, 1995, 2000, 2006), Молдова (1998), Украина (1998, 2003), Швеция (1999, 2000, 2002, 2004), Франция (2000, 2006, 2007, 2008), Греция (2001), Тунис (2001, 2002), Испания (2001), Китай (2002), Турция (2004, 2006), Казахстан (2004), Швейцария (2005, 2006, 2007, 2008), Азербайджан (2006, 2008), Англия (2008), Абхазия (2008) 

Участник музыкальных фестивалей:

• Дни искусства Татарстана в Республике Башкортостан (1988);
• II фестиваль симфонической и хоровой музыки (Уфа, 1994);
• Международный фестиваль "Звёзды белых ночей" (Санкт-Петербург, 1996);
• Академия музыки "Новое передвижничество" (Казань, 1996; Елабуга, 1999; Казань - Москва, 2005);
• Международный фестиваль "Европа - Азия" (Казань, 1994, 1996, 1998, 2000, 2002, 2005);
• Международный фестиваль "Рождественские музыкальные встречи в Северной Пальмире" (Санкт-Петербург, 1997);
• V Фестиваль симфонической и хоровой музыки (Уфа, 1998);
• IV Международный фестиваль "Два дня и две ночи новой музыки" (Одесса, 1998);
• VIII Международный фестиваль "Дни новой музыки" (Кишинёв, 1998);
• XX Международный фестиваль современной музыки "Московская осень" (Москва, 1998);
• X Международный фестиваль новой музыки "Звуковые пути" (Санкт-Петербург, 1998);
• Баховский фестиваль (Уфа, 1998);
• Музыкальный фестиваль в Королевском Дворце (Швеция, Стокгольм, 1999, 2000);
• Неделя музыки и искусства Юнселе (Швеция, 1999, 2002);
• Неделя музыки в Хальмстаде (Швеция, 2000);
• Kammar Musik Festival (Стенунгсунд, Швеция, 2002, 2004);
• Musik vid Dellen (Швеция, 2002, 2004);
• Musik vid Siljan (Швеция, 2002, 2004);
• Фестиваль старинной и современной камерной музыки (Уфа, 2001);
• I Международный музыкальный фестиваль в Волосе (Греция, 2001);
• Международные фестивали музыки в Тунисе, Хаммамете, Бизерте, Суссе (Тунис, 2001);
• XVII международный фестиваль симфонической музыки в Эль-Джеме (Тунис, 2002);
• II Музыкальный фестиваль "Молодежные Академии России" (Казань - Екатеринбург - Москва, 2004);
• Musik och Konst (Юнселе, Швеция, 2004);
• Les Classiques de Villars (Швейцария, 2005, 2006 г г.);
• Международный музыкальный фестиваль "Ты, Моцарт, Бог!.." (Казань,  2006г.)
• I Международный фестиваль "Классическая гитара в XXI веке" (Казань, 2007)
• II Фестиваль симфонической музыки им. Н.Рахлина (художественный руководитель фестиваля, дирижер - Р.Абязов, апрель 2007г., Казань)
• Les Sommets du Classigue (Crans-Montana, Швейцария, 2008г.)
• Музыкальный фестиваль "Хибла Гирзмава приглашает..." (Абхазия, 2008г.)
• III Международный фестиваль "Классическая гитара в XXI веке" (Казань, 2009г.)
• IX Международный фестиваль новой музыки "Европа-Азия" (Казань,2009г.)
• региональные фестивали.

В качестве солиста и дирижёра Р.Абязовым записаны и выпущены 29 компакт-дисков с разнообразной программой. Эти записи часто используются общероссийскими радиостанциями "Маяк", "Орфей". В 2001 г. в Греции выпущен альбом из двух компакт-дисков с программой выступления оркестра на 1-ом Международном музыкальном фестивале в Волосе. В 2002 году в г. Красноярске вышла в свет компакт-кассета с записью выступления трио в составе: Р.Абязов (скрипка), заслуженная артистка РТ И.Лаптева (виолончель), заслуженная артистка России Л.Камелина (орган). В 2004 г. выпущена компакт-касета "Песни Р.Абязова", где маэстро выступил как автор и исполнитель своих песен.

Р.Абязов успешно сочетает исполнительскую деятельность с композиторской. Завоевали популярность, часто звучат в концертах, записаны на радио и телевидении такие его сочинения, как:

• Концерт-рапсодия для симфонического оркестра с солирующими скрипкой и саксофоном;
• Сюита на темы татарских народных песен для скрипки и камерного оркестра;
• Сюита "Образы Тукая" для скрипки и симфонического оркестра;
• Струнный квартет;
• Вокальный триптих "Превратившийся в песню" на стихи Р.Хариса;
• Фантазия на темы песен С.Сайдашева для скрипки и камерного оркестра;
• Импровизация на тему романса Р.Яхина "Не улетай, соловей" для скрипки и камерного оркестра;
• И.Дунаевский-Р.Абязов - "Песенный дивертисмент" для струнного оркестра и рояля;
• Р.Яхин-Р.Абязов - Концерт-рапсодия для фортепиано и струнного оркестра;
• эстрадные песни.

В 1997 г. в издательстве "Экоцентр" выпущен в свет сборник произведений Р.Абязова для скрипки и фортепиано. В 2003 г. и 2004г. Министерством культуры РТ выпущены четыре партитуры с приложением оркестровых партий: Р.Абязов "Посвящение Салиху Сайдашеву" (сочинения, аранжировки, оркестровки), Р.Абязов "Посвящение Рустему Яхину", 2 тома (сочинения, оркестровки), Р.Абязов "Обращение к истокам" (сочинения на темы татарских народных песен, аранжировки). Кроме того, в 2004 г. вышел в свет сборник фортепианных пьес для детей.

В последние годы Р.Абязов большое внимание уделяет обновлению и расширению репертуара струнных оркестров. Его аранжировки, оркестровки и транскрипции отличаются высоким профессионализмом, хорошим вкусом и прекрасным знанием возможностей струнного оркестра.

Всего им выполнено свыше четырехсот работ, среди них:

• Б.Бриттен       - Пять колыбельных песен для меццо и струнного оркестра;
• Т.Витали         - Чакона g-moll для скрипки, струнного оркестра и клавесина;
• К.Дебюсси      - "Лунный свет" для скрипки, струнного оркестра и рояля;
• С.Кусевицкий - Концерт для контрабаса и камерного оркестра;
• Н.Паганини     - Ф.Крейслер - Кампанелла для скрипки и струнного оркестра;
• Д.Поппер        - "Венгерская рапсодия" для виолончели и струнного оркестра;
• М.Равель       - Рапсодия "Цыганка" для скрипки, струнного оркестра и рояля;
• К.Сен-Санс    - Интродукция и рондо - каприччиозо для скрипки, струнного оркестра и рояля;
• П.Сарасате   - Наварра для 2-х скрипок и камерного оркестра;
• П.Сарасате   - Цыганские напевы;
• Большое количество вокальных сочинений.

Особое место занимают аранжировки и оркестровки произведений татарских и башкирских композиторов, татарских и башкирских народных песен.

Отклики в прессе

"В камерном оркестре океан возможностей. И Абязов использует их. Ему подвластно всё. И современный авангард, и голубые дунайские дали Штрауса, и восхитительный Моцарт, и печальный Шопен; и льётся над Стиксом исполненная бесконечной печали о потерянной Эвридике песня златокудрого Орфея, и зачарованы, пусть на время, духи ада, и умолкают - то ли там, то ли здесь, в этом зале; но вот уже несётся в сверкающей пене юбок неистовый. Огненный канкан, и крутятся с безумной скоростью крылья "Красной Мельницы" ("Мулен Руж"), разбрасывая вокруг себя, как огни фейерверка, и время, и пространство, и печаль, и смерть".

"Крис", 04.04.1997 (Казань)

"Абязов-дирижёр привлекателен не только как тонкий музыкант-интерпретатор. Он - учитель-скрипач, который тут же может показать (не на словах), как это надо играть".

"Казанские ведомости", 29.09.1992

"Соло на скрипке Рустема Абязова было поистине прекрасным. Господин Абязов играл страстно, вдохновенно, создавая тонкое волшебное полотно. Звук получался чистым и удивительно прозрачным".

"Вечерняя Казань", 23.09.1994

"Стиль дирижирования Р.Абязова сочетает в себе точность жеста с выразительностью".

"Giessener Anzelger" (Германия), 09.12.1995

"Р.Абязов полностью использовал возможности звучания своего мощного инструмента и поражал разнообразием тембров: тёплое, сонорное звучание в низких регистрах противостояло нежным, кристально чистым звукам верхов".

"Giessener Allgemeine" (Германия), 05.12.1995

"Концертная фантазия на темы оперы Гершвина "Порги и Бесс", исполненная в конце программы показала Рустема Абязова своего рода чародеем, инструмент которого владеет всеми видами скрипичной техники".

"Giessener Anzelger" 05.12.95. (Германия)

"...Под вдохновенным управлением энергичного, точного в деталях дирижера Абязова, звучала приятная, чрезвычайно тонкая, часто немного сентиментальная, но свежая, приятно окрашенная музыка - с богатством красок звучания, ритмической жизненной силой и переменчивой динамикой...".

"Hallandsposten" (Швеция), 17.07.1999

Многоликий Абязов

24 – 27 марта в Казани в Государственном Большом концертном зале Республики Татарстан им. С.Сайдашева состоялся «Абязов-фестиваль». Так создатель, бессменный художественный руководитель и дирижер Казанского государственного камерного оркестра «LaPrimavera», скрипач, дирижер, композитор, народный артист и заслуженный деятель искусств Республики Татарстан, лауреат Государственной премии РТ им. Г.Тукая, лауреат газеты «Музыкальное обозрение» Рустем Абязов отметил свой 45-летие и 25-летие творческой деятельности.

Даты не юбилейные, но значительные для музыканта, дающие, по его словам, «повод для осуществления интересного проекта». В именном фестивале Р.Абязов предстал во всех своих амплуа. Срежиссированные им концертные программы назывались «Дирижер» (два вечера), «Скрипач», «Композитор».

Дирижерскую часть программы составили выступления с оркестром «LaPrimavera»(«Из времен  Хольберга» Грига, «Камерная симфония» Шостаковича–Баршая, «Capriol» Уорлока, «Песенный дивертисмент» Дунаевского–Абязова) и Государственным симфоническим оркестром РТ («Ромео и Джульетта» Чайковского, «Прелюды» Листа, «Планеты» Холста, Концерт-рапсодия для симфонического оркестра с солирующей скрипкой Абязова).

На вечере, представившем Р.Абязова как скрипача, прозвучали трагифарс Калимуллина «С петлей на шее» (в стиле «performance») для скрипки, ударных и магнитофона (для одного исполнителя), 10 прелюдий для скрипки и фортепиано Шостаковича, трио «AndanteReligioso» Тома и Квартет F-durДворжака в ансамбле с Т.Халтуриной (фортепиано), С.Емельяновым (скрипка), Н.Лаптевым (альт), И.Лаптевой (виолончель). Во 2-м отделении концерта маэстро выступил со своим оркестром, в качестве солиста исполнив «Времена года» Вивальди.

Программа концерта «Композитор» состояла из сочинений самого Р.Абязова. Композиторское образование он получил в Казанской консерватории, в классе проф. Ш.Шарифуллина. Большинство произведений Абязова написаны для оркестра с солирующей скрипкой. Украсили они и фестивальный концерт: Сюита на темы татарских народных песен и «Образы Тукая» для скрипки и камерного оркестра. Солировали автор и его педагог по Московской консерватории, частый участник  творческих проектов, осуществляемых Абязовым, народная артистка РФ, профессор Ирина Бочкова.  Прозвучали также струнный квартет, вокально-симфонический триптих «Превратившийся в песню», «Музыкальные картинки» для фортепиано, песни. Солировали певцы Р.Галимова, А.Нуриахметов, вокальное трио «Зу-Ля-Ля», учащиеся ССМШ-колледжа при Казанской консерватории Д.Васильева и Д.Дулат-Алеев.

Праздничную атмосферу фестиваля создавали выставка нотных изданий и компакт-дисков Р.Абязова, портрет музыканта работы художника А.Абзгильдина, поэтические откровения Т.Юсупова, сопровождавшие каждый концерт.

Рустем Абязов – один из ведущих концертирующих музыкантов Республики Татарстан. Сегодня он находится на пике своей исполнительской карьеры, успешно выступает и сольно, и с руководимым им оркестром в городах России, СНГ и Европы. «Никто не смог бы отличить звучание этого оркестра от самых знаменитых камерных оркестров мира. Исполнение отличалось богатой звуковой палитрой, эмоциональностью и удивительным мастерством. Рустем Абязов буквально очаровал публику своим выступлением, которое отличалось редкой музыкальностью и профессионализмом» («ΗΘΕΣΣΑΛΙΑ», 20.04.01., Греция); «…Было большим удовольствием не только слушать этих замечательных музыкантов, но и следить за выразительным языком движений дирижера, которому послушно следовал оркестр…» («NyaNorrland», 19.07.99., Швеция).

Именной фестиваль Р.Абязова еще раз продемонстрировал высочайший рейтинг музыканта в творческой жизни Республики: четыре вечера подряд его – по сути, авторские – концерты собирали полный зал. Программы концертов сочетали в себе интересы и профессиональных музыкантов, и искушенных меломанов, и самого широкого круга слушателей. Поэтому на равных сосуществовали популярные произведения Чайковского и Грига и редко исполняемые старинные и современные сочинения. У Рустема Абязова и его оркестра есть свои слушатели, многие из которых, благодаря ему, стали завсегдатаями концертных залов. Так что сегодня музыкант может позволить себе многое, в том числе, и с успехом провести свой именной фестиваль.

"Музыкальное обозрение" (Москва), № 4, 2004 г.

Репертуар